《藏傳佛教文化網》
我一直都覺得我被一種神奇的力量推動著，直到現在……
我出生在浙江寧波市一個偏僻的小鎮，生活在宗教氛圍較濃的家庭里，奶奶和母親都是虔誠的佛教徒，她們勤勞善良，又最疼愛我，對我的影響最大。我從小就喜歡畫畫，沒有老師教導，完全是靠自己臨摹或想象，常常畫得入迷而忘了其他事，為此還挨過父親一頓打。我的學習成績一直都很好，可到了十三歲半時，我突然不想再讀書了，很想跟我舅舅的同學學習雕刻。我舅舅的這位同學是當地有名的雕刻家，擅長木雕，于是我拜他為師。當時在師傅的眾多弟子中，我入道雖然最晚，但雕刻得最好。我也不知道為什么，只要拿著雕刻刀，我就擁有某種感覺，一刻就較好，師傅因此非常器重我。
在此后的第二年，一部電影《自古英雄出少年》改變了我命運的方向，我懷著對藏區的向往，毅然告別師傅和家人，到藏區去！當時家人也非常平和地給我送了行。
第一次離開家鄉，就來到四川省阿壩州紅原縣。我記得在從成都去藏區的路上，雖然我的高山反應非常強烈：頭痛、流鼻血……語言又不通，但充滿神秘色彩的藏區還是讓我義無反顧地去了，并留在了那里。
我記得我最早去的寺廟是紅原的麥娃寺，當時該寺廟正在修復，我就幫著雕刻了一些柱子和房梁，并著色。我的敬業精神和能力得到了寺廟管家花倫的贊賞，他同意讓我繼續呆在那里繪畫、臨摹別人的畫。這是在我生命中第一次接觸到唐卡（主要是舊唐卡）。當時就被唐卡深深地觸動了，它喚起了我生命中最原始的某種悸動，我整天像著了魔似地凝視它、臨摹它，我似乎已找到了一種我真正想追求的東西！
第二年，我到了諾爾蓋的達扎寺，跟師兄一起雕刻菩薩，涂房梁的顏色。后又到轄曼寺畫小佛像。在那里，我第一次親眼看到了怎樣畫壁畫，后來才知道那是熱貢畫派風格的作品。藏畫（唐卡）很講究傳承，每一個流派的風格都是固定的，由師傅親授給弟子，一輩輩傳承下來，決不外傳，這對我們來說，感到非常的神秘和好奇。不過對我而言，我認為每個流派都有它的局限性，因此我一直都未選擇某一個流派拜師學藝。但我對藏畫（唐卡）的強烈執著，促使我一邊干活一邊偷偷學藝：學怎么勾線，學怎么上色，后來又學會了怎么用石頭磨出制作唐卡所需要的畫布。就這樣日積月累，我也慢慢掌握了畫唐卡的技法（那時主要接觸和學習的是熱貢畫派的風格）。記得是在1988年，那年我滿17歲，一天已能畫10個如來佛的壁畫，畫像的高度大約 20公分，連續畫了三個月，掙到了我從事雕刻和繪畫這個行業來第一大筆酬金——5000元人民幣。我以此作為資本，開始了游走藏區寺廟和學習藏畫（唐卡）的歷程。
1989年，我來到甘肅省甘南地區碌西縣的西倉寺。這是多萬倉活佛的主寺。我在那里畫了四大天王像，每一尊畫像高1.98米，一共用了半年時間。
接著又到多孕娘寺，雕刻如來佛的八大菩薩，總共花了半年時間。和我一起工作過的人都說我是瘋子，不管是雕刻還是畫壁畫，都干得特別快、特別好，而且是從頭到尾一個人干。這一點對藏區的人來說，簡直不可思議，因為他們習慣于分工合作，共同完成一幅畫。
此后，到了甘南地區合作縣的美烏寺，這是格魯派的寺廟，畫了大威德金剛、勝樂金剛、時輪金剛等，用了兩個月。接著由扎貢巴活佛介紹去了康多寺。康多寺位于卓理縣，這是一個土族和藏族混居的地方，一個非常美麗的地方，無法用語言描述。在那里我畫了5幅唐卡，采用熱貢派的風格，用廣告顏色著色。這是我第一次畫唐卡，當時寺廟很滿意，用兩頭牦牛作為酬金。
后來，到瑪曲縣的量爾瑪寺畫壁畫——二十一度姆、宗卡巴師徒、吉祥天姆、四臂觀音、文殊菩薩、金剛等。當時我非常投入地作畫，每10天左右就完成一幅壁畫，速度很驚人。有趣的是這五幅壁畫換來的只是六頭羊，而不是我急需的現金，由此也為我贏得了大家的尊敬和愛戴。我清楚地記得：那一年年底離開量爾瑪寺，準備回家過年，從該寺到長途車站，路上需要橫跨過結冰的黃河，有些喇嘛就在前面扔石頭探路，有些喇嘛在后面保護我，他們慈悲的心腸和樸實的話語深深地感動了我，至今這幅場景都深深印在我的腦中。
1990年，我來到了青海省甘南地區的香扎寺。這是我第一次接觸苯教，總共畫了9幅壁畫，歷時3個月。當時三位熱貢派的畫師加起來繪畫的速度都比不上我，我感覺很自豪。
此后，我來到阿壩縣的查理寺畫壁畫和唐卡。當時該行業的競爭非常激烈，我也動了一些腦筋，最終戰勝了熱貢派的名家，爭取到了繪畫權，在那里一呆就是2年。總共畫了四大天王、勝樂金剛的十六個變身、四輪金剛的變身等近50幅壁畫。在查理寺的兩年時間里，我過得非常愉快。這是我在藏區生活的一個轉折點，我繪畫也進入了一個新的境界，常常不分晝夜地繪畫，樂此不疲，有時連做夢都在繪畫，而且會感到好像有人在夢里傳授給我繪畫的方法和技巧。最有收獲的是，我學到了怎樣把金子加工成金汁的方法，我把這個技巧運用到唐卡繪畫上，取得了成功，這對我在繪畫風格上的改進和創新起到了很大幫助。
1991年，我來到了夏河縣的那布楞寺。這是格魯派六大寺廟之一，也是藏文化三大發源地之一，該寺在藏區有著崇高的地位。當時藏地有名的畫師都云集在此，包括免塘派（代表西藏拉薩本地風格）、嘎覺派、曼派等。大家主要工作是在貢唐倉寶塔內部畫壁畫。在那段時間里，我從其他畫師那里學習和借鑒了很多唐卡繪畫的方法和技巧，大大開闊了視野，這為我以后的唐卡繪畫提供了豐富的資源。
1992年，我來到阿壩縣的賽貢巴寺，這屬于覺囊派的寺廟。在那里，我畫了達拉那答、大白傘蓋佛母（這幅畫像有十萬個頭、十萬只手、十萬只腳），用了近20天完成繪畫。從那時起，我的繪畫風格有些接近免瑭派，同時也融合熱貢派的風格。
受邀請，我又回到查理寺，臨摹一幅唐卡——該寺的鎮山之寶。在臨摹以前，該寺的全體喇嘛念了7天7夜的經，才將這幅唐卡請出來。關于這幅唐卡還有一段傳奇故事，據說貢唐倉活佛被抓的前一天晚上，唐卡上的閻羅王流了鼻血，到現在畫面上還留有痕跡，從那以后全寺喇嘛將這幅唐卡敬若神明。
以后的一段時間，我被一種說不清的力量推動著，總想要出去走一走，總想要去尋找更多的東西，總想要從某處獲取更多的靈感，于是動身前往康巴等地云游。游歷了德格的印經院，昌都的嘎瑪寺、出谷寺。還到了嘎瑪鄉一個偏遠的小村子，這個村子的男女老少、祖祖輩輩都畫唐卡，他們所畫的唐卡屬于嘎瑪嘎覺派。這個畫派的最大特點就是用料古樸、構圖空曠。我在那里一呆就是２個月，學了不少的東西，比如怎樣繪畫、怎樣制筆。
此后，出于對朝圣過程的好奇，出于對圣地的向往，出于對挑戰生命的體驗，我決定從德格嗑長頭到拉薩，當時和我同行的還有兩個人。我們三人輪流磕頭，其余兩人就拉一輛架架車，上面裝滿了食物和衣服。一路上，經歷了生命的死亡，遇到死去的老年朝圣者，我們就地把她掩埋；經歷了身體的極度透支，磕頭磕到幾乎爬不起來，即刻死去也無所謂；經歷了自然環境的極度惡劣，遇到風雪和冰雹。夜晚就用衣服遮住頭，裹住身體，席地而坐，權當休息；也經歷了人性的慈悲，過往的汽車遇到我們，車上的人都會主動地送上錢物，借以表達他們的敬意……
我們歷經千辛萬苦，用了八個半月的時間磕頭磕到拉薩的大昭寺，當時人瘦得剩一張皮，衣服又臟又臭，長發披肩，像個要飯的，但眼神特別清亮而犀利。此時此刻，我百感交集，心中一片空明，在大昭寺門前忍不住哭了，自然而然地哭了，我感悟了什么，似乎又什么都沒感悟……對此，我至少淡泊了人的生死，開闊了心胸，洗滌了身心。
從拉薩回來后，我的畫技又進一步提升了，并被一位臺灣人請到成都繪畫，在成都呆了半年。這位臺灣人要我留下，被我婉言拒絕了，我當時的想法很簡單：我認為我是屬于藏區的，我必須要回到那里。
1993年，我來到阿壩縣的連庶寺，該寺的活佛是從印度轉世來的。我來的時候，正值該寺選活佛。我在那里畫了1000個釋迦牟尼佛、長壽三尊、王形？文殊、活在？護法神尊等。
當年的10月，我再一次回到查理寺，該寺決定讓我畫從印度請回來的護法神——水尺巴。為此事，整個寺廟的喇嘛念了整整7天的經，我才開始繪畫。在繪畫期間，我早晚都要轉一次經，這是我原來從未有過的舉動。當時，我畫得很順利，不到1個小時就把樣勾出來了，用了15天就完成了整幅畫，連我自己都很驚訝：我怎么畫得這么快呀！接下來，為我畫的這幅畫像拍照、攝像。很奇怪，照片和錄像帶里只有畫框，而沒有護法神——水尺巴的影像，真是不可思議！后來，我又畫了一張水尺巴的畫像，喇嘛沒有念經，又為這幅畫像拍了照、攝了像，圖像就出現了，這一現象到現在為止都是一個謎，一直被大家津津樂道。
此后很長一段時間，我回到老家休養、調整，做了一些與繪畫有關的事情，對這幾年來的經歷做了個總結，并有意識地思考下一步的發展方向。
1996年至1998年，我在多康佛畫院當畫師。在那里才真正接觸到嘎瑪嘎覺派，并把它的一些特點運用到自己的繪畫中。在這兩年里，我比較全面地接觸和了解了藏畫各派及其畫師，這對我下一步自創“彩金唐卡”起到了大的幫助。
從1999年至今，我受聘于一家藏文化藝術中心，擔任藝術總監。這幾年，我一直尋找在唐卡繪畫上新的突破，想給古老的唐卡藝術注入一些新的元素。在1999年，我曾有半年時間呆在辦公室里，足不出戶，整天冥思苦想，不斷的實踐、創作，博取眾長，將金彩與金底結合起來，我獨創的唐卡繪畫風格的輪廓基本成型，后來又經過不斷地完善，最終形成了我自創的唐卡新流派——彩金唐卡。在2004年，我的彩金唐卡“十八羅漢”獲得四川省旅游產品金獎，并有多幅彩金唐卡被香港及歐美地區的名人收藏。
在唐卡藝術創新的道路上，艱辛、無奈和孤獨時時伴隨著我，個中滋味只有自己知道。通過不斷的自我磨練，我的身心也得到了不斷升華——我在繪畫時，非常地投入，常常有一種類似禪定的喜悅，我漸漸悟出了這本就是我生命中與生俱來的，它將一直牽動著我，從過去到現在，從現在到未來……
?京公網安備110102000421號